AI 场景图生成：一个地点，全剧共用的空间

场景图不是「一张好看的风景」

它的用途是跨集一致：第 3 集和第 27 集的同一间办公室，得是同一间办公室。所以它要写清楚三件事——三层纵深（前景 / 中景 / 背景各有什么）、材质、以及光源在哪。

反过来，它明确禁止几样东西：情绪调色、剪影、雾、光束。这些是「电影感」的常见配方，但参考图里烘进去的气氛会被这个地点的每一个镜头继承，然后和分镜里逐镜的布光打架。参考图要中性，气氛在成片那一步给。

为什么场景图里没有人

因为人物由角色设定图负责。两张图各管一层：这个空间长什么样、这个人长什么样，到了具体某一镜再由分镜文字说明谁在这儿、在做什么。

如果场景图里画了人，那些人会被视频模型照搬进画面——你会得到一屋子没有名字、每一集都长得不一样的路人。

美术基调在哪一步生效

项目设定里的「场景风格 / 美术基调」（空间、材质、色彩纪律、陈设密度）只在剧本解析那一刻注入一次，被消化进每个地点的文字描述里，再由描述往下传。

这意味着两件事：一是解析完之后再改基调，对手上这个项目不起作用，要重新解析才生效；二是基调不会被二次拼进场景图的提示词——实测过，拼进去会让一个本该清冷萧疏的院子长出装饰性立柱，因为项目级的措辞和场景级的描述互相矛盾。在解析那一刻决定一次、让描述带下去，出来的场景反而更一致。

同一个地点的第二副样子

烧过之后的厅堂、塌掉的屋顶、拆干净的店面——结构真的变了的，做一张状态图；下雨、入夜、开灯这类叠在空间上的全局效果，一句话写进分镜就够了。

还有一种常见情形是背景人群：这一场有没有人是本段的一个可见状态，在段头声明之后，系统会给这个地点配一张「有人版」的参考图，免得同一场戏这一镜满座、下一镜空场。

画幅与费用

场景图恒定 16:9，与项目是横是竖无关。项目画幅管的只有视频。

免费额度每账号 15 张，角色 / 场景 / 道具共用，跨项目累计，只能花在付过解析费的项目上；超出每张 5 积分。

常见问题