AI 讲故事

试试看:用码表朗读你故事里的对白。如果某一场景超过下表的秒数,那它其实是两个场景。
故事必须通过的六项测试
| 测试 | 通过的故事 | 不合格的故事 | 修正方法 |
|---|---|---|---|
| 主角想要某样东西 | 玛拉 必须在午夜前拿回一封信。 | 玛拉 对自己的人生感到难过。 | 把句子补完:「她想要……之前……」 |
| 有人挡在路上 | 港务长想把同一封信烧掉。 | 一个关于灯塔的故事。 | 给「想要」一个对手;没有对手的故事会飘走 |
| 看得见或听得见 | 他把信撕成两半,丢了。 | 他想起了他的父亲。 | 把念头变成一个动作、一句台词,或一段旁白 |
| 两到四个地点 | 一段楼梯间和一个阳台。 | 三分钟内九个地点。 | 合成地点;每个地点都是一张必须保持一致的图片 |
| 大约每 30 秒来一次转折 | 信是写给别人的。 | 走了二十秒,然后一段演说。 | 加入新信息、立场的转变或逐渐升高的危险 |
| 结局保持开放 | 她的手机亮起,显示她姊姊的名字。 | 他们和好,然后微笑。 | 在答案出现前一拍就停下 |
最后两项测试,是短篇格式赖以生存的关键。撰写钩子与悬念说明要轮换的结尾类型,而一句话简述则示范如何事先要求这些结尾。
码表:秒数、字数与镜头
SceneMixer 的视频是按秒计费的,所以故事要先用秒数来计算,才用页数计算。规划时可参考的数字:
| 项目 | 数字 | 为什么重要 |
|---|---|---|
| 中文口语 | 大约每秒五个字 | 一句二十字的台词,需要大约四秒的镜头,另加任何动作的时间 |
| 一个眼神、一次转身、一个小手势 | 2–3 秒 | 比这更短看起来会像闪一下 |
| 一句台词加上它的反应 | 3–5 秒 | 戏剧里最常见的镜头 |
| 穿越房间,一个动作段落 | 6–10 秒 | 给动作足够的空间 |
| 一句对白 | 尽量在一个镜头里说完 | 较长的台词会切到数个镜头中 |
| 一集 1–2 分钟 | 2–4 个场景中 300–600 个口语字 | 竖屏短剧通常落在这个范围 |
| 每集上限 | 短剧 240 秒,长剧 300 秒,电影无上限 | 在第一步、解析之前选定 |
所以一集 60 秒,就是四个每段 15 秒的片段;每段有三到五个镜头,就是十二到二十个镜头。如果你的场景需要四十个,那就是另一种更长的一集。镜头秒数与节奏 · 短剧、长剧或电影。
同一场景,改写成可以拍的样子
改写前(读起来好,拍起来糟):
玛拉 因此害怕了好几年。她爬上楼梯,觉得一切都将不同,想起父亲离开的那一天,敲了门,希望他不在家。
改写后(所有内容都是摄影机能拍出来、或声音能说出来的):
内景。楼梯间,夜。玛拉 穿着湿外套,对照信上的门牌号码后,敲了两下门。
特奥(隔着门):谁啊?
玛拉(语气平稳):你父亲的快递。我有东西,本来不该让你拿到。
门链滑开。一道光线落在她的鞋子上。
改了什么:恐惧变成了一个动作(对照门牌号码),以及一句台词(「你本来不该拿到」);对父亲的回忆,变成观众可以从对白中了解的链接;结尾是一扇门打开,而不是一种感觉。写成名字(说法):台词的台词会逐字带进分镜,而被并入叙述的对白,只会被摘要。写出能被辨识的对白。
一个可以照抄的三集结构
| 集 | 开场于 | 转折 | 结束于 |
|---|---|---|---|
| 1 | 售票机发出哔声:名字已被使用 | 乘客知道一个只有船员已故哥哥才会用的绰号 | 揭露:船票是昨天买的 |
| 2 | 船员跟着乘客走上车辆甲板 | 乘客并不孤单;渡轮船长也参与其中 | 抵达:哥哥的旧置物柜里有电话响起 |
| 3 | 置物柜,敞开着 | 哥哥藏起来的不是钱,而是一段录音 | 转折:录音里的声音是船长的 |
注意每一集都从冲突中间开始,并以不同类型的问题结尾,而且整个故事只需要一艘渡轮和两三个人。这是刻意保持的小型角色阵容:每个角色都需要一张能保持一致的图片和一种声音,每个额外的地点也都要一套。同一张脸出现在每个镜头。
AI 故事里该避开什么
- 把可读的文本当成情节工具。 信件、招牌、短信、价格:视频模型无法稳定地画出清楚的文本。让角色把它说出来。画面文本:修正方法。
- 真人与知名角色。 SceneMixer 的 IP 检查会拒绝与真实人物、品牌标志或知名角色相似的图片或片段,所以请创造你自己的角色阵容。
- 群众与大乱斗。 AI 视频最擅长的是少数有名字的人物,加上每个镜头一个清楚的动作;大范围拍摄很多人时容易糊掉,所以请改为切换近景。如何写打斗、群众与群戏。
- 靠字幕带出时间跳跃。 字幕行会保留在分镜中,但目前不会画进片段里,所以请用台词说出时间跳跃(「三年后,你还留着那把钥匙」)。
- 念头。 使用旁白,或是让一个眼神多停留一拍。
让 AI 写,然后用测试检查
你可以自己写故事、粘贴既有的故事,或给 AI 创作 一两句话,然后读读它产出的内容。机器草稿同样要过六项测试:在按下解析的按钮前,先确认主角想要什么、对手是谁、场景与结局。如果某项测试没过,最快的做法是把简介写得更精准,或直接修改剧本,两者的成本都远低于一支视频。AI 故事生成器会展示草稿会变成什么样子,AI 故事撰写器则说明每一步由谁决定。
在 SceneMixer 从头到尾完成制作
- 剧本: 把你自己的剧本贴到 上传剧本,或在 AI 创作 里写上面的简介,让它起草各集。
- 第一步: 类型选 短剧;场景风格选 霓虹夜城、都市奢华;服装风格选 商务休闲、街头潮流;画面风格选 高清实拍、柔光实拍;设置目标地区;设置对白语言;画面比例选 9:16 竖屏。然后解析剧本。
- 第二步: 确认你写的两三个人物就是全部角色,且每个地点都是你想要的。账号的前 15 张设定图免费。
- 分镜: 先生成第 1 集(你的第一部短剧免费),在渲染任何内容之前先检查一遍。每段只设置一个地点。
- 视频: 以默认档位每秒 8 积分渲染,只修改单个镜头而不是整集,然后把集数组合好并发布。
常见问题
什么是 AI 故事?
借助 AI 模型撰写、用于拍摄的故事:它会变成剧本、角色表与分镜,最后成为视频。这样的故事可以直接粘贴进 SceneMixer。
哪种故事最适合做成视频?
主角有想要的东西、有对手、有镜头拍得到的事件、两到四个地点,而且每集结束前有一次转折。SceneMixer 的视频按秒计费,故事要先用秒数来算。
一场戏该多长?
一集一到两分钟的竖屏短剧,通常有两到四场戏、300–600 个台词用字,SceneMixer 按每秒约五个字给台词计时。
可以用我自己的故事吗?
可以。SceneMixer 中,直接粘贴,或上传 .txt、.docx 或 .md 文件。写成「角色名:台词」的对白会逐字保留;旁白中的对话则会被摘要。
为什么我的故事角色要这么少?
SceneMixer 的每个角色都有一张图与一段声音,会用于每个镜头;每多一个地点,就需要它自己的图。两三个角色就足以撑起一个短故事。
故事能靠信件或招牌来推进吗?
不太可靠。视频模型无法稳定画出清楚的文本,所以要把文本写成台词说出来。SceneMixer 会把台词配成角色的声音。
故事一定要以悬念收尾吗?
在短剧系列中,除了最后一集,每一集都应该以悬而未决的问题收尾。电影则可以平静地收尾。SceneMixer 的电影类型没有集数上限。
试用故事要花钱吗?
撰写按长度计价,解析是每 1,000 字 3 积分,而第一部短剧会获得 15 张 SceneMixer 的免费设定图,以及第 1 集的免费分镜。
更新于 2026 年 11 月 3 日